Glorious Glyndebourne auf Blu-ray Disc

Glorious Glyndebourne

Mit Werken von: Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) , Leos Janacek (1854-1928) , Giacomo Puccini (1858-1924) , Benjamin Britten (1913-1976) , Giuseppe Verdi (1813-1901) , Georges Bizet (1838-1875) , Georg Friedrich Händel (1685-1759) , Richard Wagner (1813-1883) , Igor Strawinsky (1882-1971) , Gioacchino Rossini (1792-1868)

Mitwirkende: Lydia Teuscher-Bastian, Vito Priante, Lucy Crowe, Anne Sofie von Otter, Robert Gambill, Nina Stemme, Christine Rice, Emma Bell, Massimo Giordano, Sally Matthews, Miah Persson, Topi Lehtipuu, John Mark Ainsley, Christopher Purves, Marie-Nicole Lemieux, Dina Kuznetsova, Ruxandra Donose, Luciano di Pasquale, Marco Jentzsch, Gerald Finley, Alastair Miles, Orchestra of the Age of Enlightenment, London Philharmonic Orchestra, Robin Ticciati, Vladimir Jurowski, Ivan Fischer, Mark Elder, Philippe Jordan, Jiri Belohlavek und weitere

Blu-ray Disc

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Die Blu-Ray wurde als High-Definition-Nachfolger der DVD entwickelt und bietet ihrem Vorläufer gegenüber eine erheblich gesteigerte Datenrate und Speicherkapazität. Auf Blu-Rays können daher Filme mit deutlich besserer Auflösung gespeichert werden und bieten auf entsprechenden Bildschirmen eine enorm hohe Bildqualität. Blu-Ray-Player sind in der Regel abwärtskompatibel zu DVDs, so dass auch diese abgespielt werden können.

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Aktueller Preis: EUR 29,99

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Auszüge aus dem 1. Akt von Figaro (Mozart), Das schlaue Füchslein (Janacek), Gianni Schicchi (Puccini), Cosi fan tutte (Mozart), Billy Budd (Britten), Falstaff (Verdi)
+Auszüge aus dem 2. Akt von Carmen (Bizet), Giulio Cesare (Händel), Tristan und Isolde (Wagner), The Rake's Progress (Strawinsky), La Cenerentola (Rossini), Meistersinger (Wagner)

Laufzeit:: 147 Min.
Tonformat:: stereo/DTS-HD 5.1
Bild:: 16:9
Untertitel:: Deutsch, Englisch, Französisch
Künstler:: Lydia Teuscher, Vito Priante, Lucy Crowe, Anne Sofie von Otter, Robert Gambill, Nina Stemme, Christine Rice, Emma Bell, Massimo Giordano, Sally Matthews, Miah Persson, Topi Lehtipuu, John Mark Ainsley, Christopher Purves, Marie-Nicole Lemieux, Dina Kuznetsova, Ruxandra Donose, Luciano Di Pasquale, Marco Jentzsch, Gerald Finley, Alastair Miles, Orchestra of the Age of Enlightenment, London Philharmonic Orchestra, Robin Ticciati, Vladimir Jurowski, Ivan Fischer, Mark Elder, Philippe Jordan, Jiri Belohlavek
Label:: Opus Arte
Aufnahmejahr ca.:: 20026-2012
Altersfreigabe:: FSK ab 0 freigegeben
Artikelnummer:: 4148877
UPC/EAN:: 0809478071389
Erscheinungstermin:: 10.3.2014

Filmausschnitte/Videotrailer

- Weltklasse-Opern mit über zwei Stunden Spielzeit

- Großartige Szenen aus 12 charakteristischen Glyndebourne Produktionen

- Das breite Spektrum reicht von Klassikern wie Die Hochzeit des Figaro über Werke wie The Rake’s Progress hin zu Händels Guilo Cesare oder Wagners Tristan und Isolde

- Berühmte Interpreten wie Anne Sofie von Otter, Danielle de Niese und John Mark Ainsley machen diese Blu-ray einzigartig

- Extra features: See opera differently

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Glorious Glyndebourne

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4,0

Bild:: 4,0 von 5
Booklet:: 4,0 von 5
Extras:: 3,0 von 5
Gesamteindruck:: 4,0 von 5
Klang:: 5,0 von 5

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Rigoletto2002

30.03.2023

Bild:: 4 von 5
Booklet:: 4 von 5
Extras:: 3 von 5
Gesamteindruck:: 4 von 5
Klang:: 5 von 5

Glyndebourne Produktionen von 2002 bis 2012

Ein bunter Mix aus Opernproduktionen. Es startet mit "Le Nozze di Figaro". Es spielt das Orchestra of the Age of Enlightenment unter der Leitung von Robin Ticciati. Vielleicht ein Zufall, aber die Szenen die gewählt worden sind, sind exakt die Szenen, die auch 1999 bei Bryn Terfel und Cecilia Bartoli auf dem Programm in Glyndebourne standen. Dass ein Orchester spielt, welches sich mit dem Originalklang zu Mozarts Zeit bestens auskennt, hört man sofort. Die "Ouvertüre" ist "rauer" gespielt als von einem philharmonischen Orchester. Doch die Bühne (Auto!) ist gar nicht im Stil von Mozart.
Ebenfalls in 2012 wurde vom London Philharmonic Orchestra unter der Leitung von Vladimir Jurowski das "schlaue Füchslein" von Janacek eingespielt. Das Bühnenbild ist romantisch bis kitschig, es wird der Oper gerecht. Der Auszug lädt aber denn doch nicht ein, sich die ganze Oper anzuschauen.
Orchester und Dirigent bleibt gleich, doch man geht zurück in das Jahr 2004, was man der Produktion nicht ansieht. Auszüge aus "Gianni Schicchi". Die herrliche Ensembleoper von Giacomo Puccini. Rinuccios Monolog ist leider nicht vollständig vorhanden. Es fehlt "Avete torto". Die Szene fängt an ab "Firenze e come un albero fiorito" und geht bis zum Schlussakkord von "O Mio Babbino Caro". Kleine Schwäche, die Arietta (manchmal auch als Arie bezeichnet) hat ein schnelles Tempo und hat somit nur eine Spieldauer von 01:55. Nicht ganz zwei Minuten, Renee Fleming sang sie eine Minute länger.
Ivan Fischer dirigiert das Orchesta of the Age of Enlightenment und den Glyndebourne Chorus im Jahre 2006. Es steht ein Auszug aus "Cosi fan tutte" an. Der Chor "Bella vita militar" bis Ende "Soave sia il vento". Auch dieser Ausschnitt macht nicht so wirklich Lust auf die ganze Oper. Ist die Inszenierung doch so schlicht wie aus den 1980er-Jahren.
Anders ist es bei "Billy Budd". Benjamin Brittens Seeoper. Mark Elder leidet das London Philharmonic Orchestra 2010. Diese drei Szenen machen Lust auf mehr. Man möchte die ganze Oper sehen. John Mark Ainsley ist ein stimmiger Kapitän. Dass nur Männer singen, ist nicht verwunderlich. Die Oper spielt auf einem Schiff um 1800.
Die erste Hälfte der Blu-Ray endet mit der zweiten Szene aus dem zweiten Akt von "Falstaff". Verdis letzter Oper. Die Inszenierung ist schlicht, dennoch humorvoll. Die Bühnenmusik (Gitarre) wird angekündigt durch einen Plattenspieler, eine nette Idee. Vladimir Jurowski übernimmt die musikalische Leitung im Jahre 2009.
Nach der Pause dirigiert Philippe Jordan eine "Carmen". Dass diese Aufnahme aus 2002 sein soll, ist bildtechnisch nicht zu sehen. Die Musik ist brillant gespielt. Anne Sofie von Otter sang relativ häufig die Carmen und das immer sehr authentisch. Auch "Votre toast" gelang perfekt. Laurent Naouri verkörpert Escamillo fesselt.
Von Bizet zu Händel. Die letzte Szene der Oper "Giulio Cesare" erklingt. William Christie dirigiert das Barockorchester "Age of Enlightenment". Die Produktion aus 2005 erinnert ein wenig an "L'Isola d'Alcina" von Giuseppe Gazzaniga.
"Tristan und Isolde" wird dirigiert von Jiri Belohlavek. Die Produktion fällt insgesamt eher ab. Das Bild ist schlechter (für 2007 sogar sehr schlecht), manchmal kommen die Stimmen nicht durch, dabei spielt das London Philharmonic Orchestra selten forte. Es mag an der Tonregie legen, da Robert Gambill und Nina Stemme eigentlich immer gute Leistungen abliefern.
2010 dirigierte Vladimir Jurowski "The Rake's Progress". Die Oper von Igor Strawinsky, die mit der Tradition der Barockoper spielt. Auch die Produktion lädt zum Weiterschauen ein.
Auch ein Rossini ist zu finden. Orchester und Dirigent bleiben gleich. Produktion von 2005. Die Bühne ist angemessen für "La Cenerentola".
Als letztes kommt das Finale aus "Die Meistersinger von Nürnberg". Die heitere Oper und somit Gegenstück von Richard Wagners "Tristan und Isolde". Das Preislied erklingt als erstes. Für eine Produktion aus 2011 ein zahmer Wagner. Gerald Finley als Sachs ist angenehm zu hören. Marco Jentzsch ist ein guter Walther von Stolzing. An dieser Stelle sei erwähnt, dass man Ben Heppner zurecht vermisst. Jurowski dirigiert die letzten Takte fast brutal. Die Jubelszene soll auch wirklich jubeln. Das ist nicht weiter tragisch, doch etwas weniger Pomp hätte auch nicht geschadet. Man denkt doch an die Produktion unter James Levine in der MET New York.
Billy Budd und Gianni Schicchi sind zu empfehlen. Carmen, Rake's Progress und Falstaff auch. Alle anderen haben es etwas schwieriger, wenn man diese Auszüge sieht.