Die von Sam Phillips komponierte Kollektion enthält den Score der GILMORE GIRLS, der im Hintergrund und Abspann von 7 Jahren der US-Serie gelaufen ist. Leider hat man auf die Zugabe des kultigen Titelsongs WHERE YOU LEAD? von Carole King verzichtet, was die Feierlichkeiten rund um 25 Jahre GILMORE GIRLS ein wenig trübt. Was ist eine Serie aus den Nullerjahren schon ohne Titellied? Eine Netflix-Serie von heute - ein Stern Abzug.
Nichtsdestotrotz ist es schön, endlich die chillige Hintergrundmusik ohne Unterbrechungen, sprich ohne die hitzigen Dialoge des sympathischen Mutter-Tochter-Duos zwischendurch, anhören zu können. Ein bisschen gesungen wird ja auch - bzw. ein bisschen gesummt. Entweder liebt man die "La, La, La"-Sequenzen, die zwischen die Akustikgitarrenstücke gestreut werden, oder man findet sie nervig. Einige der gesummten Instrumentalstücke fanden auch Verwendung in den dynamischen Menütafeln der GILMORE GIRLS-DVDs, auf denen das "La, La, La"-Geträller in Endlosschleife zu hören ist, wenn man keinen Menüpunkt ausgewählt hat. Wir Fans lieben diesen besonderen und so signifikanten Score natürlich, weswegen man sich die Musik wahlweise auf himmelblau gesprenkeltes, kaffeebraunes oder herbstoranges Vinyl ins Haus holen kann, abhängig davon, wo man die Platte kauft. Jpc hat das blaue Vinyl, das einen schönen optischen Effekt macht, wenn es sich auf dem Plattenteller dreht.
Ein bisschen unaufgeregt sind die Feierlichkeiten um die Hülle: kein Klappcover - dafür aber mit leicht gummiertem Finish, das sich wie Samt anfühlt - eine klarsichtig-stabile Innentasche zum Schutz der Platte - die sich glücklicherweise nicht so leicht knicken lässt, wenn man sie wieder in das Cover verfrachtet - und ein 4seitiger Einleger mit wenigen Bildern und ein paar Danksagungen, bei meinem Exemplar mit zusätzlichen Schmutzspuren, weil das Ding vermutlich beim Einpacken auf den dreckigen Boden gefallen ist - ziemlich "bare to the bones" für den stolzen Preis von durchschnittlich 39 Euro zum Zeitpunkt der Veröffentlichung. Dafür ist das Teil perfekt gepresst und klanglich optimal austariert.

Scheint, als hätte Neil Young sich hier selbst noch einmal neu befragt – ein raues, ehrliches Album über das Loslassen alter Muster und den Sprung ins Ungewisse. Vom knarzenden, dreckig verzerrten Sound sollte man sich dabei nicht täuschen lassen: Unter der brüchigen Oberfläche liegt eine leise, fast verletzliche Suche nach … Veränderung …

Überragende Klangqualität
Ganz besondere tiefgründige und bewegende Musik

Versteht mich nicht falsch. Ich liebe die Musik von Tracy Chapman. Leider kommt diese LP nicht an das Original heran.
Entweder wurden hier alte Tonbänder verwendet und digitalisiert oder es ist ein anderer Grund, warum im Hintergrund ein Nachhall ist. Ganz besonders hört man dieses bei dem Lied auf der ersten Seite „Behind the Wall“.
Eine schöne Zugabe ist das Blatt mit der deutschen Übersetzung der Lieder.

Hätte ich vorher gewusst, was mich erwartet, hätte ich diese Vinyl-Ausgabe sicher nicht gekauft. Bei der Grammatur wurde gespart, Pressrückstände auf den Vinyls, die in einfachen Papptaschen stecken. Beim Waschen stellte ich dann schon fest, dass die dünnen Vinyls auch noch eiern wie sonstwas. Zu dem Verkaufspreis dieser Ausgabe finde ich das schon derb daneben. Noch 3 Sterne, weil die Musik es rausreisst.

Ich beziehe mich nur auf die LPs 2-4, das eigentliche Seconds Out-Remake.
Ich muss gestehen, dass ich die erste LP nach dem ersten Hören nicht benötigt hätte.
Die Pressung aller 4 Scheiben ist sehr gut und der Klang ist prima.
Man merkt natürlich, dass sich im Laufe der Jahre technisch einiges getan hat.
Ich habe Second Out erstmalig im Erscheinungsjahr 1977 erworben und es beeindruckt mich bis heute.
War das Original-Album damals technisch schon ausgezeichnet, ist diese neue Umsetzung technisch nochmals besser ... damit hat es sich aber dann schon.
Nad Sylvan ist stimmlich eine nette Kopie von Phil Collins; nicht mehr und nicht weniger
Unterm Strich reicht das vorliegende Album Genisis Revisited Live nicht an Original Second Out Album heran. So meine subjektive Meinung zur Musik, weshalb ich einen Stern abziehe.

Zwei Punkt finde ich wirklich ärgerlich:
1. Das Album-Cover kam an einer Ecke angestoßen an und
2. die 4 LPs einfach in die Hülle zu legen ist dilettantisch.

Das was SL & Co. da eingespielt haben gefällt mir sehr gut, allerdings ist die Scheibe (CD) klanglich eher grottig (schlechte/leise Höhen und am wummern). Habe am Verstärker keine Klangreglung, aber zum Glück einen regelbaren Subwoofer, damit bekomme ich es einigermaße hörbar hin bis auf die Höhen eben. Nicht ganz so schlimm war es beim Vorgänger "I Found The Sun Again" und ähnlich bei "Toto: 40 Tours Around The Sun". Die ersten Stücke auf der ersten CD, naja. Vielleicht ist aber auch meine Anlage nicht für neue Aufnahmen geeignet, ist jetzt ca. 25 Jahre alt. Bei meinen Scheiben aus den 70er bis 90er und auch bei neueren Scheiben klingt sie sehr gut.

Ob ich dieses Produkt empfehlen würde? Musikalisch ja, klanglich nein.
Würde gerne andere Meinungen darüber hören, was ihr davon haltet, oder ob ich das nur so sehe.

"Not Now Music" ist ja kein völlig unbekanntes Label und hat bereits vieles, auch von Elvis, veröffentlicht. Aber bei dieser durchaus schön gestalteten Compilation mit recht stimmiger Titelauswahl haben Sie diesmal die Qualitätskontrolle vernachlässigt. Verzerrungen, bei denen man im ersten Moment glaubt, dass eine sehr abgespielte Schallplatte zu hören ist und Clipping bei einigen Liedern schmälern leider die Freude. Für audiophile Menschen nicht zu empfehlen.

Ich habe diese LP heute bekommen und sie trägt die Nummerierung 133 von 500 Stück.
Hier stimmen offensichtlich die Herstellerangaben nicht.

Die Tribute-Collection „Here Comes the Night“ ist eine absolute Perle und für mich schon jetzt ein zeitloser Begleiter. Edo Zanki und die beteiligten Musiker (ein riesiges Danke an Vilko, Arno und das ganze Team!) haben hier etwas geschaffen, das weit über eine normale CD hinausgeht – es ist ein atmosphärisches Erlebnis. Abgerundet wird das Ganze durch die sehr wahren und inspirierenden Aussagen im Interview mit Edo, die dem Projekt eine zusätzliche emotionale Tiefe verleihen. Fazit: Eine CD, die bei mir rauf und runter läuft. Wer ehrliche, handgemachte Musik mit Herz und Seele sucht, kommt an dieser Veröffentlichung nicht vorbei. Ein Pflichtkauf!