Goldene Stimmen der DDR auf 2 CDs

GOLDENE STIMMEN

Sie waren die Aushängeschilder der ehemaligen Deutschen

Demokratischen Republik: Spitzensportler wie Roland Matthes,

Marita Koch, Jens Weißflog oder Katarina Witt. Literaten wie

Kurt Bartsch, Heiner Müller, Bertold Brecht und Dieter Noll, und

die auf diesen beiden CDs zu hörenden „Goldenen Stimmen“, wie

Peter Schreier, Jochen Kowalski und Gisela May. Die aus dem

umfangreichen Schatz der damaligen VEB Deutsche Schallplatte

zusammengestellten Aufnahmen zeigen ein breites Spektrum

der Sangeskunst und der vielfältigen Persönlichkeiten, die in der

Barockmusik genauso zu faszinieren wussten wie in Oratorien,

Opern oder Liedgesang.

PETER SCHREIER, 1935 in Meißen geboren, zählte wohl zu den

führenden Gesangssolisten dieser Zeit. Frühzeitig bereits ausgebildet

beim Dresdner Kreuzchor, wurde er nach dem Stimmbruch Tenor,

brillierte in zahlreichen Opernrollen an der Staatsoper unter den

Linden und war vor allem als Evangelist in den Oratorien Johann

Sebastian Bachs ein weltweit gefragter und gefeierter Interpret.

Mit JOCHEN KOWALSKI trat weltweit erstmals ein männlicher Alt

auf die Opernbühnen. Ursprünglich war sein Wunsch Heldentenor

zu werden, aber bald stellte seine Mentorin Marianne Kupfer –

übrigens die Ehefrau des erfolgreichen Regisseurs Harry Kupfer –

eindeutig fest: „Dein Wagner heißt Händel“. Damit begann Anfang

der achtziger Jahre die einzigartige Karriere des Künstlers, wobei

er trotz internationaler Erfolge bis heute seinem Stammhaus, der

Komischen Oper Berlin, die Treue hält. Eine seiner Kolleginnen war

DAGMAR SCHELLENBERGER, die gleichfalls an der Komischen Oper

Ihre Karriere startete. Gemeinsam mit Ihr gelang Jochen Kowalski

die heute bereits legendäre Einspielung der Gesamtaufnahme von

Glucks „Orfeo ed Euridice“, auf diesem Album anhand der feurigen

Arie der Euridice zu hören. Schellenberger begann Ihre musikalische

Ausbildung in Dresden und wurde zu einer der gefragtesten Mozart

Interpretinnen der DDR (Pamina in „Die Zauberflöte“, Susanna

und Contessa in „Le Nozze di Figaro“, Donna Anna und Donna

Elvira in „Don Giovanni“ etc.). Ebenso in Dresden studierte der in

der Oberlausitz geborene REINER GOLDBERG, Heldentenor und

langjähriges Ensemblemitglied der Staatsoper Dresden, später

gleichfalls der Oper unter den Linden. Goldberg gastierte in

nahezu allen wichtigen Tenorpartien der Opern Richard Wagners

(Tannhäuser, Siegfried, Parsifal), an der Wiener Staatsoper ebenso

wie an der New Yorker Metropolitan Opera. Selbst Herbert von

Karajan holte den Künstler zu den Bayreuther Festspielen und den

Osterfestspielen nach Salzburg.

Allerdings bereiteten seine häufigen Absagen und Indispositionen

den Intendanten zunehmend Schwierigkeiten.

Nicht nur als Opernsänger, auch als Bach-Interpret und Liedsänger

begeisterte der 1945 in Berlin geborene lyrische Bariton SIEGFRIED

LORENZ. Nach mehreren internationalen Wettbewerbspreisen

holte der legendäre Walter Felsenstein den jungen Sänger an die

Komische Oper Berlin. 1973 verpflichtete ihn der Dirigent Kurt

Masur an das Gewandhaus Leipzig wo er an zahlreichen Abenden

seine Kunst im Oratorien- und Liedfach darbieten konnte. Mit

dem Kunstpreis (1976) und dem Nationalpreis (1983) erhielt

Siegfried Lorenz zwei der höchsten Auszeichnungen der Deutschen

Demokratischen Republik. 1982 mit dem Titel Professor geehrte

unterrichtet Siegfried Lorenz heute Gesang an der Universität der

Künste Berlin.

Er hat die „Aura eines Popstars“ (Die Presse). Mit solchen,

für die Klassik eher unüblichen Bezeichnungen darf sich einer der

herausragendsten Sängerpersönlichkeiten der jüngeren Generation

schmücken: RENÉ PAPE. Ein Star, der wie kaum ein anderer eine

neue Generation von Opernsängern vertritt. „Ein wandlungsfähiger

Künstler zwischen Oper und Rock, Wagner und ‚Rammstein‘“

(ARTE). In Dresden geboren und auf den großen Bühnen der Welt

zu Hause startete er 1998 von seinem Berliner Stammhaus aus,

der „Oper unter den Linden“, eine beispiellos erfolgreiche Karriere.

Dirigenten wie Sir George Solti, Daniel Barenboim, James Levine

oder Valery Gergiev verpflichteten den Künstler für zahlreiche

Opern- und Konzertaufführungen. Unter Levine gab René Pape 1995

auch sein erfolgreiches Debüt an der Metropolitan Opera New York,

dem führenden Opernhaus der USA dem er bis heute treu geblieben

ist.

Nicht ganz dem vorliegenden Klassikprogramm entsprechend, aber

unbedingt erwähnens- und hörenswert ist die Schauspielerin und

Diseuse GISELA MAY. Dem Berliner Publikum eng verbunden und

vertraut, stand sie doch seit 1962 ganze 30 Jahre lang am Brecht

Theater, dem Berliner Ensemble, auf der Bühne. Der DDR-Komponist

Hanns Eisler entdeckte sie für diesen – wie er meinte – „speziellen

Songstil Brechts“ und arbeitete unaufhörlich mit der damals jungen

Schauspielerin. Als „Mutter Courage“ war Gisela May 13 Jahre

lang am Berliner Ensemble zu bewundern, aber auch Rollen wie

Frau Peacham (Die Dreigroschenoper), Madame Cabet (Die Tage

der Commune), oder Frau Kopecka (Schweyk im zweiten Weltkrieg)

zählen zu den Höhepunkten ihrer langjährigen Karriere. Nach einer

Aufführung der Die sieben Todsünden 1971 in Mailand urteilte ein

Kritiker: „Mit ihrer Diktion feuert sie harte Salven von Silben und

Rythmen auf die Zuschauer ab und wird zum lockenden Träger

weicher Töne“.

Spätestens seit der TV-Serie „Adelheid und ihre Mörder“ mit Evelyn

Hamann ist die Künstlerin auch einem breiteren Fernsehpublikum

bekannt. Die Dialoge zwischen „Muddi“ (May) mit ihrer Tochter

Adelheid (Hamann) haben inzwischen einen gewissen Kultstatus

erreicht.

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