Avishai Cohen (Bass): Eternal Child (CD)

Avishai Cohen (Bass) (geb. 1970)

CD

CD (Compact Disc)

Herkömmliche CD, die mit allen CD-Playern und Computerlaufwerken, aber auch mit den meisten SACD- oder Multiplayern abspielbar ist.

"Avishai Cohen Trio" links, "Eternal Child" oben. Ein Kind mit blondem Haar in gestreiftem Oberteil schaut direkt.

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Label:: Believe
Aufnahmejahr ca.:: 2025
Artikelnummer:: 12705026
UPC/EAN:: 3700187692568
Erscheinungstermin:: 29.5.2026

Weitere Ausgaben von Eternal Child	Preis
LP	EUR 31,99*

*** Digipack

Gesamtverkaufsrang: 321
Verkaufsrang in CDs: 132

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»Ausnahmsweise«, vertraut Avishai an, »stammt der Albumtitel nicht aus meiner eigenen Feder.« Der Titel »Eternal Child« stammt von der Legende Chick Corea – einer Person, die zu den prägendsten und lebensveränderndsten Begegnungen in Avishais Karriere zählt. Für ihn hat der Name eine tiefe, seelenvolle Bedeutung.

»Ewiges Kind zu bleiben, ist das Los vieler Künstler«, sagt er. »Das sind die Glücklichen.« Die Entscheidung stand fest, als er ein Foto von sich im Alter von vier oder fünf Jahren sah – dasselbe Bild, das nun das Albumcover ziert. Der Blick ist unverkennbar; fünfzig Jahre später brennt dieser Funke noch immer hell. »Was mir auf diesem Foto auffällt, ist das Staunen in meinen Augen. Ich war ein Tagträumer. Ich liebte die Natur. Heute bin ich immer noch fasziniert von ihr, von Musik und von allem Magischen. Und in diesen Kinderaugen sehe ich bereits die Lebensfreude, die Spielfreude und die unstillbare Neugier.«

Im Zentrum dieses Albums steht ein junges Trio: der Pianist Itay Simhovich (22) und der Schlagzeuger Eviatar Slivnik (30). Was sofort auffällt, ist Avishai Cohens unverkennbare Rückkehr zum Jazz – ein Schritt, den er voll und ganz unterstützt und zu dem er sich bekennt.

»Es ist das jazzigste Album, das ich bisher gemacht habe. Es war nicht geplant, aber es hat viel mit den Persönlichkeiten der Musiker zu tun.« Obwohl Itay Simhovich und Eviatar Slivnik einer neuen Generation angehören, ist ihre musikalische DNA tief in der Tradition von Miles Davis, den Jazz Messengers und den Trios von Bill Evans oder Ahmad Jamal verwurzelt. Innerhalb dieser klassischen Klangfarben bleibt die Kontinuität von Avishais eigenem musikalischen Universum jedoch nahtlos und verblüffend modern.

Das i-Tüpfelchen ist die Mitwirkung eines zweiten Schlagzeugers, Jeff Ballard. »Ich wollte die Wahl zwischen Jeff und Eviatar offenlassen. Es hat sich während der Studioaufnahmen ergeben. Jeff stieß am dritten Tag zu uns.« Auf »Sliv El« begann das Trio mit Eviatar und endete als Duo – Jeff am Schlagzeug und ich am Klavier. Ich hatte mir vorgestellt, die beiden Schlagzeuger zumindest einmal zusammenzubringen, einfach um unsere Gewohnheiten aufzubrechen. Es war auch eine Möglichkeit, an den Anfang meiner Geschichte mit Jeff zu erinnern; nachdem ich ihn Chick vorgestellt hatte, probten wir als Duo in seiner Wohnung in Brooklyn. Er hatte dort ein Fender Rhodes, und so habe ich ihm zum ersten Mal meine Kompositionen vorgespielt.

Die zehn Titel des Albums haben eines gemeinsam: Jeder Titel ist einer Person aus Avishais Umfeld oder einer persönlichen Geschichte gewidmet. »Simchover« ist natürlich Itay Simhovich gewidmet. Dasselbe gilt für »Sliv El« und »Eviatar Slivnik«. Die Ballade »El Bazita« ist ein Kosename für Avishais Partnerin, abgeleitet von ihrem Nachnamen. »My Brues« hat nichts mit Schwiegertöchtern zu tun, sondern ist ein Wortspiel mit der Aussprache von »Blues« durch sein geliebtes japanisches Publikum und ist ihm allein gewidmet. In »Tonight« beschwört er die Welt von Wayne Shorter und Lee Morgan innerhalb der Jazz Messengers herauf. »Mr Good Sir« ist seinem Manager gewidmet, der Avishai seit fast 25 Jahren begleitet. »Humbly Yours« ist eine Hommage an all jene, die ihre eigenen Gedanken in die Stille einer Komposition hineinprojizieren. »Lookie« ist ein Wortspiel mit »Cookie«, einfach wegen des Klangs gewählt. »Es ist eine der letzten Kompositionen, die ich für diese Aufnahme geschrieben habe.«

Es ist ein mitreißender, grooviger Song, der die Freude am gemeinsamen Musizieren als Trio perfekt widerspiegelt.‹ ›Eternal Child‹ wurde von Chick Corea komponiert und ist stark von klassischer Musik beeinflusst, mit Anklängen an Bachs Fugen; es ist das einzige Coverstück des Albums. Das Album schließt mit ›Closure‹, einem offenen Schlusspunkt, der sich wie ein triumphales Finale und zugleich wie ein Aufbruch zu neuen Horizonten anfühlt. Die zehn Variationen sind in sonnendurchfluteten Jazz getaucht und kreisen um Avishai Cohens zwei unumstößliche Grundpfeiler: Groove und Melodie.

›Als Chick beschloss, meine Band und mein erstes Album aufzunehmen, gründete er seine eigene Band ›Origin‹ mit einer Besetzung, die fast ausschließlich aus Mitgliedern meiner Band bestand. Das war ein großes Kompliment für mich. Seitdem habe ich über 20 Alben aufgenommen und nie aufgehört. ›Eternal Child‹ spiegelt all meine musikalischen Bestrebungen wider und führt mich in die Gegenwart. Ich hoffe, es gefällt euch.‹ Avishai.