Pamela Harrison: Kammermusik & Lieder auf CD

Da in den letzten Jahren das Interesse an Pamela Harrisons Werk wiederauflebte, präsentiert dieses Album weitere Stücke von ihr, eine fesselnde Sammlung von Welturaufführungen ihrer Kammermusik und Lieder, kuratiert vom angesehenen Klarinettisten Robert Plane. Das Album zeigt Harrisons unverwechselbaren Stil, der sich durch eine elegante, zurückhaltende Sprache auszeichnet, die die englische Musik der Mitte des 20. Jahrhunderts widerspiegelt. Dieses Album enthält die Erstaufnahmen einer Auswahl von Harrisons Liedern, zusammen mit ihren Kammermusikwerken, die von groß angelegten Ensemblewerken bis hin zu intimen Miniaturen reichen. Die Interpreten bringen frische Vitalität in Harrisons Musik und sorgen dafür, dass ihr Vermächtnis fortbesteht. Harrisons Kompositionen, die oft übersehen werden, werden hier mit einer Sensibilität und Klarheit wiederentdeckt, die ihren zeitlosen Charme und ihre raffinierte Handwerkskunst hervorheben. Diese Veröffentlichung ist ein Zeugnis für Harrisons einzigartige Ausdrucksweise und ihren bedeutenden, doch leider unterschätzten Beitrag zur britischen Musik.

Rezensionen

"Die Werke der – maßgeblich von E.​J.​ Moeran, Arnold Bax, John Ireland und der französischen Musikkultur beeinflussten – britischen Komponistin Pamela Harrison (1915–1990) waren viele Jahre lang diskographisch sträflich unterrepräsentiert.​ Dass sie es in Sachen kompositorischer Potenz sehr wohl mit den genannten Kollegen aufnehmen konnte, bewies vor zwei Jahren die ebenfalls bei Resonus erschienene CD, auf der Kammerwerke der Künstlerin, unter anderem ihre Klarinettensonate sowie ihr Klarinettenquintett und ihr Klaviertrio, zu hören sind.​ An das sehr hohe Niveau dieser weltersten, allein Harrisons Musik gewidmeten CD, schließt das vorliegende Album nahtlos an.​ An „reinen“ Kammerwerken hören wir: ihre dicht gearbeitete und (vor allem im Andantino affetuoso) überaus ausdrucksstarke Cellosonate (UA 1947), das konzise „Septet“ (1980), die – je für ein anderes Blasinstrument und Klavier gesetzten – „Four Pieces“ (1962) und das fest der Tradition der Freiluftblasmusiken verankerte „Octetto Pastorale“ (1983).​ Dass die Britin auch das Genre Kunstlied beherrschte, zeigen ihre „Eight Poems of Walter de la Mare“ sowie die Zyklen „The Lonely Landscape“ und „The Kindling of the Day“ für Tenor und Klavier.​ Vor allem der zuletzt genannte, von einem Streichquartett begleitete Zyklus ist sehr tief und lyrisch empfunden.​" (FONO FORUM, Burkhard Schäfer)