Johann Sebastian Bach: Goldberg-Variationen BWV 988 auf LP

Obwohl auf dem Original-Titelblatt der Goldberg-Variationen aus dem Jahr 1741 zu lesen ist: "Für Kenner komponiert, zur Erquickung ihrer Geister, von Johann Sebastian Bach", muss man kein Kenner sein, um sich von dieser großartigen Sammlung erquickt zu fühlen, die den zwanglosen Abschluss der sogenannten Klavierübung des Komponisten bildet, zu der auch die Partiten des Opus 1 gehören.

Der Pianist Keith Jarrett hat für seine eigene Interpretation des Goldbergs eine bewundernswerte Entscheidung getroffen, indem er sich für das Cembalo entschied, genau wie bei seiner ECM-Einspielung von Buch II von Bachs Wohltemperiertem Klavier. Im Gegensatz zu den vielen Klaviereinspielungen dieser bedeutenden Miniaturen, die natürlich alle ihre eigenen Vorzüge haben, verleiht das Cembalo der Musik Bachs eine gewisse Qualität der Unmittelbarkeit und kompromisslosen Offenbarung, die sonst nicht zu erreichen ist.

Die eröffnende Aria glänzt mit dem Vorteil der Erfahrung, ein langer Rückblick auf ein volles musikalisches Leben, das weiterhin mit immer neuen Ideen hervorbricht und die Bühne für die folgenden dreißig Variationen bereitet. Die erste von ihnen verleiht dem Thema sofort Energie mit sprudelnder Synkopierung. Die fünfte Variation ist eine lebhafte Miniatur, in der die rechte Hand auf der Tastatur zentriert bleibt, während die linke Hand auf ihr hin und her springt. Die siebte Variation ist eine lebhafte Gigue im französischen Stil, und die achte Variation besticht durch ihr schrittweises chromatisches Flair und kleine Wasserfälle aus Zweiunddreißigstelnoten, die jeden Abschnitt abschließen. Die fugierte Zehnte dreht sich wie ein Karussell aus Trillern und regelmäßigen Interpunktionen. In der dreizehnten Variation, einer malerischen Sarabande, setzt Jarrett geschickt das Buffo-Register in der linken Hand ein, wodurch die innere Sanftheit des Stücks noch mehr zur Geltung kommt. Mit ihren absteigenden Trillern und herrlichen kontrapunktischen Auflösungen strotzt die vierzehnte Variation vor elektrisierender Energie. Das grandiose Sechzehntel ist wie eine Reihe von Tempeln, die immer wieder abgerissen werden, bevor sie vollendet werden können, die aber gerade lange genug stehen bleiben, um das Firmament mit ihrer Majestät zu überziehen, während das Zwanzigste in einer schwungvollen Toccata von virtuosem Ausmaß erblüht. Ein Ring von Arabesken legt das Fundament für die Sechsundzwanzigste, die den roten Faden der Sammlung noch stärker spannt. Die Variationen enden mit einer Reprise der Eröffnungsarie, womit sich der Kreis der Musik in ihrer unendlichen Weisheit schließt.

Jarretts Finger sind so engagiert wie immer und navigieren die Musik, die ihnen vorgelegt wird, mit geübter Geschicklichkeit. Die Aufnahme liegt irgendwo zwischen intern und extern und fängt die Nuancen des in Japan gebauten Cembalos mit all dem Respekt ein, den sie verdienen. Letztendlich geht es bei den Goldberg-Variationen mehr um den Affekt als um den Effekt - das heißt, sie finden ihre Beständigkeit eher in ihrer Ausdruckskraft als in ihren emotionalen Konsequenzen - und die Jarrett/ECM-Partnerschaft hat eine weitere hervorragende Aufnahme von Musik produziert, die nie aus der Mode kommen sollte.