Janel Leppin: Ensemble Volcanic Ash
Ensemble Volcanic Ash
CD
CD (Compact Disc)
Herkömmliche CD, die mit allen CD-Playern und Computerlaufwerken, aber auch mit den meisten SACD- oder Multiplayern abspielbar ist.
- Label: Cuneiform, 2022
- Bestellnummer: 10977383
- Erscheinungstermin: 29.7.2022
Die Komponistin und Cellistin Janel Leppin, die eine einzigartige Synthese aus Komposition, Orchestrierung und Improvisation entwickelt hat, ist vor allem als eine Hälfte des experimentellen Duos Janel and Anthony bekannt, das sie gemeinsam mit ihrem Mann, dem Gitarristen Anthony Pirog, leitet. Das Kammer-Jazz-Ensemble Volcanic Ash entstand nach Jahren der Inkubation in der grünen Szene für Neue Musik, Jazz und improvisierte Musik in Washington D. C.. Mit dieser Veröffentlichung tritt sie als eigenständige Bandleaderin hervor und liefert ein großartiges Debüt voller einzigartiger Musiker. Die siebenköpfige Gruppe verschmilzt eine illustre Reihe von Talenten aus Washington zu einem schimmernden, ausdrucksstarken Organismus, der sich gleichzeitig in verschiedene Richtungen bewegt, ausdehnt, abebbt und tanzt.
Die hochkarätige Besetzung bekommt reichlich Gelegenheit zu glänzen, aber es sind Leppins Kompositionen, die die Gruppe in strahlender, technikfarbener Pracht definieren. Elegant und rau, überzeugend logisch und voller Emotionen, nehmen ihre lapidaren Themen mit exquisiten Details Gestalt an. Wie bei den konsequentesten Komponisten des Jazz fließen Leppins Texte aus den eigenwilligen Stimmen ihres Ensembles, die jede Passage mit ihrer unbändigen Persönlichkeit füllen. Als Instrumentalstimme ist sie die erste unter Gleichen, die mit jedem markanten Solo und jeder Cello-Passage weitreichende emotionale Parameter festlegt.
Auf einem Instrument, für das es nur eine Handvoll hervorragender Improvisatoren gibt, erweist sich Leppin als eine der originellsten Cellistinnen des Jazz. Was nicht heißen soll, dass sie das Geschehen dominiert. Sie kreiert verführerische Linien für das gesamte Ensemble, die alle die Musik tiefgreifend prägen und oft die Unterscheidung zwischen Solisten und Begleitern aufheben.
"Dieses Werk ist ein Geflecht aus über 32 Jahren klassischer und jazziger Celloausbildung und mehr als 20 Jahren Konzerttätigkeit in Washington D. C.", sagt Leppin. "Es ist ein besonderer Ort, um zu lernen und neue Dinge auszuprobieren. Mit einigen dieser Musiker arbeite ich seit mehr als einem Jahrzehnt zusammen, und ich denke, das merkt man der Musik an. Die erweiterte Klangpalette und die enormen texturellen Ressourcen der Gruppe haben Leppin sowohl als Komponistin als auch als Spielerin entfesselt. "Es hat mich befreit", sagt sie. "Luke Stewart in der Band zu haben, gab mir die Möglichkeit, kompositorisch mehr herauszugehen. Ich konnte mich mehr in den mittleren Lagen aufhalten und öfter ein Solo spielen. Mit dieser Art von Unterstützung konnte ich selbstbewusster spielen wie meine Lieblingscellisten Abdul Wadud und Pablo Casals. Es war eine große Entwicklung, mich von der Rolle des Bassisten in der Gruppe zu lösen."
"Es ist selten, dass man eine Aufnahme mit einem solchen melodischen Reichtum findet, wie ihn das neueste Werk von Janel Leppin bietet. Die Magie der Melodien auf Ensemble Volcanic Ash liegt sowohl in ihrer Intonation als auch in ihrer Bewegung, die sich wie ein Fluss verhält, der den Weg markiert und die Passagiere durch die Kraft seiner Strömungen mitreißt. Die Mischung aus Kammerjazz, Art-Rock, zeitgenössischer Klassik und elektronischer Musik sind lediglich Facetten, durch die die Melodien fokussiert werden, wie Glas, das Sonnenstrahlen aufsaugt und sie in einer prismatischen Lichtshow wieder ausspuckt. Ich bin ziemlich süchtig nach dieser Platte, und ich erwarte nicht, dass das in nächster Zeit nachlässt." ( Dave Sumner / Der beste Jazz auf Bandcamp: Juli 2022)
Die hochkarätige Besetzung bekommt reichlich Gelegenheit zu glänzen, aber es sind Leppins Kompositionen, die die Gruppe in strahlender, technikfarbener Pracht definieren. Elegant und rau, überzeugend logisch und voller Emotionen, nehmen ihre lapidaren Themen mit exquisiten Details Gestalt an. Wie bei den konsequentesten Komponisten des Jazz fließen Leppins Texte aus den eigenwilligen Stimmen ihres Ensembles, die jede Passage mit ihrer unbändigen Persönlichkeit füllen. Als Instrumentalstimme ist sie die erste unter Gleichen, die mit jedem markanten Solo und jeder Cello-Passage weitreichende emotionale Parameter festlegt.
Auf einem Instrument, für das es nur eine Handvoll hervorragender Improvisatoren gibt, erweist sich Leppin als eine der originellsten Cellistinnen des Jazz. Was nicht heißen soll, dass sie das Geschehen dominiert. Sie kreiert verführerische Linien für das gesamte Ensemble, die alle die Musik tiefgreifend prägen und oft die Unterscheidung zwischen Solisten und Begleitern aufheben.
"Dieses Werk ist ein Geflecht aus über 32 Jahren klassischer und jazziger Celloausbildung und mehr als 20 Jahren Konzerttätigkeit in Washington D. C.", sagt Leppin. "Es ist ein besonderer Ort, um zu lernen und neue Dinge auszuprobieren. Mit einigen dieser Musiker arbeite ich seit mehr als einem Jahrzehnt zusammen, und ich denke, das merkt man der Musik an. Die erweiterte Klangpalette und die enormen texturellen Ressourcen der Gruppe haben Leppin sowohl als Komponistin als auch als Spielerin entfesselt. "Es hat mich befreit", sagt sie. "Luke Stewart in der Band zu haben, gab mir die Möglichkeit, kompositorisch mehr herauszugehen. Ich konnte mich mehr in den mittleren Lagen aufhalten und öfter ein Solo spielen. Mit dieser Art von Unterstützung konnte ich selbstbewusster spielen wie meine Lieblingscellisten Abdul Wadud und Pablo Casals. Es war eine große Entwicklung, mich von der Rolle des Bassisten in der Gruppe zu lösen."
Rezensionen
"Es ist selten, dass man eine Aufnahme mit einem solchen melodischen Reichtum findet, wie ihn das neueste Werk von Janel Leppin bietet. Die Magie der Melodien auf Ensemble Volcanic Ash liegt sowohl in ihrer Intonation als auch in ihrer Bewegung, die sich wie ein Fluss verhält, der den Weg markiert und die Passagiere durch die Kraft seiner Strömungen mitreißt. Die Mischung aus Kammerjazz, Art-Rock, zeitgenössischer Klassik und elektronischer Musik sind lediglich Facetten, durch die die Melodien fokussiert werden, wie Glas, das Sonnenstrahlen aufsaugt und sie in einer prismatischen Lichtshow wieder ausspuckt. Ich bin ziemlich süchtig nach dieser Platte, und ich erwarte nicht, dass das in nächster Zeit nachlässt." ( Dave Sumner / Der beste Jazz auf Bandcamp: Juli 2022)
- Tracklisting
- Mitwirkende
Disk 1 von 1 (CD)
- 1 Children Of The Water
- 2 Woven Forest
- 3 She Had Synesthesia
- 4 I Pose
- 5 Her Hand Is His Score
- 6 Silvia's Path
- 7 Volcano Song
- 8 Clarity
- 9 A Palace For Alice
- 10 Leaving The Woods