Inhaltsangabe

Intro
I. Rock-Gitarre: Die Sehnsucht nach der eigenen Handschrift
Gitarre Verstärker Effekt: Drei Quellen für einen Sound
Die Mutter aller Solidbody-E-Gitarren: Telecaster Die bullige Les Paul
Die elegante Halbakustische
Die schlanke Stratocaster
Hybrid-Gitarren
Sound-Tüftler
Anti-Gitarren
Rhythmusarbeiter
E-Gitarre und Frauen
II. Volksmusik und Folk
Flamenco und das Leid der Welt
Vom Klavier des armen Mannes zum Virtuoseninstrument
III. Jazz-Gitarre: Zwischen Akkorden und Melodik
Lauter, lauter, lauter
Linien wie die Bläser
Der selbstbewusste Solist
Das kleine Orchester und das große Wissen um Harmonien
Neugier auf alles
Täuschung der Erwartungshaltung
IV. Klassische Gitarre: Vom Schildkrötenpanzer über den Sechssaiter bis ins 21. Jahrhundert
Von den Urgründen bis zum fünfchörigen Instrument
Die kurze Blütezeit im frühen 19. Jahrhundert
Das späte 19. und frühe 20. Jahrhundert
Neue Wege im 20. Jahrhundert
V. Wie könnte es weitergehen? YouTube, facebook, Guitar Hero, Lernsoftware
Anmerkungen
Empfehlenswerte Literatur, CDs und DVDs
Zeittafel
Hörbeispiele
Personenregister
Coda

Klappentext

Die Gitarre macht den Rockstar! (Macht sie auch den Jazzvirtuosen? Jedenfalls den Flamenco-Macho, die Folk-Autorität ...) Also muss man: eine Gitarre haben, oder gleich mehrere, drei Akkorde lernen, oder noch mehr, eine Band gründen, und ab geht die Post. Wie aus diesem Mythos großartige Musik entstanden ist und weiter entsteht, erzählt Hannes Fricke gitarristisch-kenntnisreich, mit viel musikalischem Feingefühl und der nötigen Prise Selbstironie zugleich: Von den legendären Gitarrenmodellen wie der Telecaster (Keith Richards!), der Strat (Hendrix!), der Gibson Les Paul (Gary Moore!), der Gretsch (Brian Setzer!), von Slowhands und Flitzefingern, von Helden und auch Märtyrern des Virtuosentums, von Jimi bis Paco.