Franz Schubert: Klaviertrios Nr.1 & 2 auf 2 CDs

Das italienische Ensemble La Gaia Scienza, bestehend aus Federica Valli am Fortepiano, Stefano Barneschi an der Violine und Paolo Beschi am Violoncello, bringt die Werke Franz Schuberts (1797–1828) mit außergewöhnlichem Ausdruck und lebendiger Energie auf die Bühne. Unter dem Titel »Fremder Schubert« äußert sich die Süddeutsche Zeitung begeistert über ihre Interpretation:

Sein erstes Klaviertrio ist jedem Klassikliebhaber vertraut. Doch die Einspielung des Trios La Gaia Scienza, das auf Originalinstrumenten musiziert, überrascht: Nur wenige Alte-Musik-Spezialisten wagen einen so ungestümen, konsequent respektlosen Zugang zu Schuberts Musik – und überzeugen dabei restlos.

Für die Darbietungen nutzte das Ensemble originalgetreue historische Instrumente bis hin zu den Saiten. Dabei kamen drei verschiedene Fortepianos zum Einsatz: ein Johann-Schanz-Instrument aus den Jahren 1795 / 1805, das für Schuberts frühes Werk Sonate in B-Dur verwendet wurde; ein weiteres Schanz-Fortepiano aus den Jahren 1810 / 1815 für das Trio in Es-Dur op. 100; sowie ein Fortepiano von Conrad Graf aus dem Jahr 1827 für das Trio in B-Dur op. 99 und das Notturno in Es-Dur op. 148.

Das Fachmagazin Fono Forum beschreibt die Herangehensweise des Ensembles folgendermaßen: Die Musiker des italienischen Ensembles La Gaia Scienza, allesamt Mitglieder des renommierten Giardino Armonico, machen ihrem Namen (»Die fröhliche Wissenschaft«) alle Ehre. Mit sichtlicher Freude entlocken sie altbekannten Schubert-Partituren ungeahnte Klänge in tieferen Stimmlagen, die gleichermaßen überraschend wie faszinierend sind.

Die Aufnahmen der Klaviertrios entstanden in der Villa Medici-Giulini in Briosco bei Mailand, einem Ort mit herausragender Akustik. Das Handelsblatt hebt hervor: Selten war das Ergebnis überzeugender als bei La Gaia Scienza. Das italienische Trio brilliert nicht nur durch seine meisterhafte Beherrschung der historischen Klangästhetik. Wo Kammermusik oft konstruiert wirkt, verweist ihr Spiel auf freien Schwung und Lebensfreude. Gleichzeitig scheut das Ensemble auch nicht davor zurück, im langsamen Satz tiefe Melancholie zu erforschen. Ein entscheidender Beitrag zu diesem Eindruck kommt vom warmen Klang des Schanz-Fortepianos sowie der beeindruckenden Akustik der Villa Medici-Giulini zwischen Como und Mailand. Diese Reise in die Klangwelt vergangener Zeiten erscheint in gewisser Weise fortschrittlicher als viele moderne Aufnahmen. Schuberts Werke zeigen sich hier als faszinierendes Zusammenspiel von klassizistischer Struktur und romantischer Tiefe.