Fusion: Top Soul
Top Soul
LP
LP (Long Play)
Die gute alte Vinyl - Langspielplatte.
Vinyl liefern wir innerhalb Deutschlands immer portofrei.
- Label: MUSICA & ENTRETENIMIENTO / CARGO
- Bestellnummer: 11444439
- Erscheinungstermin: 26.5.2023
»Top Soul« (1975) von Fusion wird jetzt auf Vinyl veröffentlicht, von den originalen IRT-Mastern! Die Erfahrung der Gruppe Fusion, die laut dem Musikwissenschaftler Alvaro Menanteau in seinem Buch Historia del jazz en Chile (Geschichte des Jazz in Chile) als das erste chilenische Projekt des elektrischen Jazz gilt.
Luna war der Sohn peruanischer Diplomaten, die sich in Chile niedergelassen hatten. Er hatte in New York gelebt und Kunst studiert und kannte daher die aktuelle Jazzszene aus erster Hand: die letzten Jahre von John Coltrane in der Avantgarde und die Mutation von Miles Davis zum elektrischen Jazz. Er hatte an der Bostoner Schule Berklee studiert und besaß eine bedeutende Plattensammlung von Davis selbst und seinen Schülern: Joe Zawinul, Herbie Hancock, Chick Corea, Wayne Shorter, Miroslav Vitous. Pizarro, der Mitte der 60er Jahre als sehr junger Pianist mit herausragender Technik, fortschrittlichen Ideen und einer berüchtigten Musikkultur in Erscheinung getreten war, kehrte ebenfalls von einem Studienaufenthalt in Berklee zurück.
In Pizarros Haus in der Calle Hernando de Aguirre und der Calle Eliodoro Yánez fanden die Workshop-Treffen, Jam-Sessions und Probespiele für neue Musik statt, und es gab in jenen Jahren keinen Jazzmusiker, der nicht die Erfahrung gemacht hatte, an diesen Initiationsveranstaltungen teilzunehmen. Wie der chilenische Musikwissenschaftler Alvaro Menanteau in seinem Buch Historia del jazz en Chile (2003) schreibt, besuchten alle, von den Jüngsten (die Pianisten Manuel Villarroel und Mario Lecaros oder die Schlagzeuger Patricio Villarroel und Pedro Greene) bis zu den Erfahrensten (die Saxophonisten Patricio Ramírez und Sandro Salvati oder der Schlagzeuger Jaime Farfán), das Haus von Pizarro und bildeten den Kern der Musiker, die das harte Jahrzehnt der 70er Jahre überstanden. Das war die Keimzelle für die Gründung von Fusion, einer Gruppe, die ihren Namen direkt von dem Gattungsbegriff übernahm, der die in jenen Jahren hauptsächlich von Miles Davis geförderte Musik zu verstehen und zu beschreiben begann. 1972 startete Fusion sein Projekt mit dem Trio Luna-Pizarro-Salvati, das mit elektrischer Instrumentierung experimentierte und rhythmische Muster aus Soul, Funk und Rock verwendete, dabei aber den Impuls der ursprünglichen Jazzimprovisation und einen wichtigen Faktor der afro-lateinamerikanischen Musik, die Perkussion, beibehielt.
Für die Aufnahme des Albums »Top Soul« (1975) hatte die Band Solisten wie David Estánovich (Tenorsaxophon) und Lautaro Rosas (Gitarre) sowie ein Rhythmus-Trio mit Mario Lecaros (E-Piano, ehemals Village Trio), Enrique Luna (Bass) und Orlando Avendaño (Schlagzeug, ehemals Nahuel Jazz Quartet), dazu Gäste wie den Trompeter Daniel Lencina und den jungen Perkussionisten Santiago Salas (von der Gruppe Santa y su Gente). Aber es war auf jeden Fall eine kurze Geschichte mit wenigen Live-Auftritten. Einer davon fand 1972 im Chile-Stadion statt, als sich einige Mitglieder von Fusion wie Luna, Pizarro und Greene mit Los Jaivas zu einer freien kollektiven Improvisationssession unter dem Namen La Banda zusammenfanden, von der es ein wertvolles filmisches Zeugnis gibt, allerdings ohne Ton. Nach der Veröffentlichung des Albums endete das Leben von Fusion endgültig: Matías Pizarro lebte seit 1977 in Paris, Mario Lecaros seit 1976 in Barcelona, Orlando Avendaño zog sich aus der Musik zurück, Enrique Luna kehrte nach seiner Arbeit mit der Fusion-Gruppe Almandina nach Peru zurück, und die ersten Jahre der Militärdiktatur waren für die Entwicklung der Musik eine feindliche Realität.
Luna war der Sohn peruanischer Diplomaten, die sich in Chile niedergelassen hatten. Er hatte in New York gelebt und Kunst studiert und kannte daher die aktuelle Jazzszene aus erster Hand: die letzten Jahre von John Coltrane in der Avantgarde und die Mutation von Miles Davis zum elektrischen Jazz. Er hatte an der Bostoner Schule Berklee studiert und besaß eine bedeutende Plattensammlung von Davis selbst und seinen Schülern: Joe Zawinul, Herbie Hancock, Chick Corea, Wayne Shorter, Miroslav Vitous. Pizarro, der Mitte der 60er Jahre als sehr junger Pianist mit herausragender Technik, fortschrittlichen Ideen und einer berüchtigten Musikkultur in Erscheinung getreten war, kehrte ebenfalls von einem Studienaufenthalt in Berklee zurück.
In Pizarros Haus in der Calle Hernando de Aguirre und der Calle Eliodoro Yánez fanden die Workshop-Treffen, Jam-Sessions und Probespiele für neue Musik statt, und es gab in jenen Jahren keinen Jazzmusiker, der nicht die Erfahrung gemacht hatte, an diesen Initiationsveranstaltungen teilzunehmen. Wie der chilenische Musikwissenschaftler Alvaro Menanteau in seinem Buch Historia del jazz en Chile (2003) schreibt, besuchten alle, von den Jüngsten (die Pianisten Manuel Villarroel und Mario Lecaros oder die Schlagzeuger Patricio Villarroel und Pedro Greene) bis zu den Erfahrensten (die Saxophonisten Patricio Ramírez und Sandro Salvati oder der Schlagzeuger Jaime Farfán), das Haus von Pizarro und bildeten den Kern der Musiker, die das harte Jahrzehnt der 70er Jahre überstanden. Das war die Keimzelle für die Gründung von Fusion, einer Gruppe, die ihren Namen direkt von dem Gattungsbegriff übernahm, der die in jenen Jahren hauptsächlich von Miles Davis geförderte Musik zu verstehen und zu beschreiben begann. 1972 startete Fusion sein Projekt mit dem Trio Luna-Pizarro-Salvati, das mit elektrischer Instrumentierung experimentierte und rhythmische Muster aus Soul, Funk und Rock verwendete, dabei aber den Impuls der ursprünglichen Jazzimprovisation und einen wichtigen Faktor der afro-lateinamerikanischen Musik, die Perkussion, beibehielt.
Für die Aufnahme des Albums »Top Soul« (1975) hatte die Band Solisten wie David Estánovich (Tenorsaxophon) und Lautaro Rosas (Gitarre) sowie ein Rhythmus-Trio mit Mario Lecaros (E-Piano, ehemals Village Trio), Enrique Luna (Bass) und Orlando Avendaño (Schlagzeug, ehemals Nahuel Jazz Quartet), dazu Gäste wie den Trompeter Daniel Lencina und den jungen Perkussionisten Santiago Salas (von der Gruppe Santa y su Gente). Aber es war auf jeden Fall eine kurze Geschichte mit wenigen Live-Auftritten. Einer davon fand 1972 im Chile-Stadion statt, als sich einige Mitglieder von Fusion wie Luna, Pizarro und Greene mit Los Jaivas zu einer freien kollektiven Improvisationssession unter dem Namen La Banda zusammenfanden, von der es ein wertvolles filmisches Zeugnis gibt, allerdings ohne Ton. Nach der Veröffentlichung des Albums endete das Leben von Fusion endgültig: Matías Pizarro lebte seit 1977 in Paris, Mario Lecaros seit 1976 in Barcelona, Orlando Avendaño zog sich aus der Musik zurück, Enrique Luna kehrte nach seiner Arbeit mit der Fusion-Gruppe Almandina nach Peru zurück, und die ersten Jahre der Militärdiktatur waren für die Entwicklung der Musik eine feindliche Realität.
- Tracklisting
- Mitwirkende
LP
- 1 Thank You
- 2 Dedos
- 3 Balada de Matías
- 4 Mambiadito
- 5 Way Back Home
- 6 Pulseras
- 7 You are the Sunshine of My Life
- 8 Lamentación
- 9 Para Toda La Gente
- 10 Dee Blooz